영상설치 작가 신기운 개인전<br/>‘리얼리티 테스트_의자가 없다’<br/>내달 10일까지 봉산문화회관서
예술과 기술의 접목을 꾸준히 시도하고 있는 영상설치 작가 신기운 작가의 개인전이 오는 7월 10일까지 대구 봉산문화회관 4전시실에서 열린다.
신 작가는 지난 2010년부터 ‘감각’에 대한 의문을 시리즈로 발표하며 공간 속 존재와 비존재의 의미를 생성과 소멸하는 세계관 속에 존재하는 이미지로 담아내는 작업을 이어왔다. 기존 예술의 경계를 넘어서려는 기술적인 방법들을 통해 관객들에게 예술적 사유의 시간을 제공하는 작업이었다.
봉산문화회관의 대표적 기획전인 ‘2022 기억공작소’ 두 번째 전시로 마련된 이번 전시에서 신 작가는 ‘리얼리티 테스트_의자가 없다’를 주제로 그동안 진행해온 다양한 매체의 실험적 작품을 선보인다. 이번 전시 작품은 그의 최근작인 ‘나무가 없다’, ‘의자가 없다’ 등이다. 모두 작가 스스로 연구하고 찾아낸 사진과 영상 매체를 이용해 독특하게 해석한 세계를 담고 있다.
이번 전시의 새로운 실험은 기억 속에 존재했던 환경이지만 실체가 없으며 존재했었지만 모호해 놓쳐버린 이미지를 가상공간에 게임 엔진 기술을 통해 작가의 기억 속 심리적 공간으로 새롭게 되살리는 영상작업을 선보인 점이 특이하다.
전시장에 들어서면 덩그러니 중심에 배치된 의자와 체험할 수 있는 오큘러스, 모니터 등의 영상미디어 기계가 존재할 뿐 실제 작품은 존재하지 않는다. 단지 기계장치의 구동으로 전시가 구현될 뿐이며 전시장 벽면의 대형 영상작품도 VR 체험으로 보여주는 3차원 공간 모두가 가상이고 실체가 없다. 풀어서 설명하자면 전시를 관람하기 위해 관람자가 의자에 앉았지만, 바라보는 영상 속 의자는 가상공간에 존재하는 의자이며 분명히 관람자가 전시장에 존재하고 있지만, 시각 속 공간을 작가가 만든 가상공간으로 이동시켜 실제와 같은 체험을 하는 프로세스로 설명할 수 있다.
신 작가는 예술을 ‘감각적인 시각 자극을 통한 뇌 속의 변화’로 정의하고 ‘시각적 이미지를 구현하는 첨단 기술들 또한 다른 기술의 발전과정의 한 소절 같은 것’으로 생각한다. 결국, 작가에게는 우리가 감각적으로 이해하는 예술의 방식은 존재에 근거하지만, 시간성과 존재성을 함께 바라보는 의식을 통해 변화해 가는 감각의 전이가 예술이다. 그 실천을 위해 새로운 기술을 탐미하는 과정에서 기존 예술에 대한 인식과 가치에 의문을 던지는 또 하나의 전위적 발현을 통해 감각적 자율성의 스펙트럼을 넓히며 지속 가능한 예술을 꿈꾸고 있는 것이다.
신 작가는 “이번 전시에서 처음 매체 작업을 시작하면서 구상했던, 조셉 코수스의 ‘세 개의 의자’에 가상의 존재하지 않는 의자를 추가하는 작업, 나무숲에서 올려보면서 느낀 나뭇가지와 잎사귀 사이에서 보이는 대기의 변화들, 노르웨이 바닷가 마을 항구에 가지고 간 문 작업의 미완성된 모습, 아티스트 레지던시에서 본 작가들의 공동 부엌의 햇빛 등을 미완의 작업을 완성할 수 있었다”고 소개했다.
신기운 작가는 서울대 조소과와 동 대학원을 졸업했으며 미국 GOLDSMITHS COLLAGE Fine Art MFA를 졸업했으며 29회 중앙미술대전 대상, SIA 미디어 아티스트 어워드, 영국 블룸버그, 뉴컨탬퍼러리 2010을 수상했다. 국립현대미술관, 서울시립미술관, 대구시립미술관 등에 작품이 소장돼 있다. /윤희정기자