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문화

행운의 천재가 그린 자유로운 상상

많은 위대한 클래식 작곡가들은 가난, 질병, 정신적 고통 속에서 불멸의 작품을 창조했다. 루트비히 판 베토벤은 아버지의 학대와 청력 상실, 경제적 불안 속에서도 걸작을 남겼고, 프란츠 슈베르트는 평생 빈곤과 병마에 시달리며 31세로 생을 마감했다. 로베르트 슈만은 손 부상으로 피아니스트의 길을 포기한 뒤 정신질환으로 요양원에서 숨졌다. 이처럼 삶의 상처와 내면의 고뇌가 스민 이들의 음악은 시대를 초월해 깊은 울림을 전한다. 반면에 펠릭스 멘델스존(1809~1847)은 ‘행운아’라는 이름처럼 부유한 유대계 부르주아 가정에서 태어났다. 은행가인 아버지, 철학자 할아버지, 음악 애호가인 어머니 사이에서 성장한 그는 유럽 예술계의 중심에서 풍부한 교류를 누렸다. 우아한 외모와 사교성으로 귀족 사회에서 각광받았으며, 그의 음악은 고통보다 세련된 균형과 지적 우아함이 특징이다. 화려한 환경과 여유로운 삶이 반영된 작품은 당대의 문화적 취향과 조화를 이루며 독특한 아름다움을 선사한다. 19세기 낭만시대를 대표했던 멘델스존의 음악 스타일은 바흐, 헨델 그리고 모차르트의 영향을 많이 받았다. 그에게서 아름답고 밝은 음색을 가진 시적인 작품들이 많이 보인다. 멘델스존이 살았던 시기는 초기 낭만시대이며 고전시대에 비해 작곡에 엄격한 틀이 없었고 개인의 감정표현을 중요시하는 시기였다. 멘델스존은 고전주의적 낭만주의 작곡가로서 고전주의 형식의 틀 안에서 낭만시대의 자유로운 감정을 담아내었다. 형식의 엄격함, 균형, 절제 보다는 인간 개인의 감정, 사상을 중요시하여 작곡에 있어서 보다 자유로운 화성사용, 종지와 형식의 모호함 등을 사용하였다. 낭만시대에 꽃을 피운 ‘판타지(환상곡)’은 이렇게 작곡가가 생각하는 느낌을 즉흥적으로 쓰는 스타일이다. ‘판타지’는 라틴어 ‘Phantasia’에서 나온 말로, ‘상상’이라는 뜻을 가진다. 일정한 형식에 얽매이지 않고 자유롭기 때문에 작곡가의 독창적인 상상력을 필요로 한다. 판타지는 시대를 거치면서 다양하게 변화되었지만 멘델스존이 살았던 시절에는 아직 고전주의적인 영향이 많이 남아 있다. 멘델스존의 대표 피아노 작품 중 오늘 주목할 곡은 ‘피아노 판타지 Op. 28’, 흔히 ‘스코틀랜드 소나타’로 불리는 작품이다. 1832년 여름부터 1833년 초까지 스코틀랜드 여행 중 받은 영감으로 작곡되었으며, 처음에는 ‘소나타’로 구상되었으나 출판 시 ‘판타지’로 제목이 변경되었다. 이 곡은 그의 스승이자 친구인 피아니스트 이그나츠 모셸레스에게 헌정되었다. 당시 멘델스존이 가지고 있던 음악적 아이디어와 감성을 잘 반영하는 곡이다. 3악장 구성으로 되어있고 악장 간 중단 없이 연속 연주된다. 1악장(F♯ 단조)은 아르페지오(화음을 한꺼번에가 아닌 풀어서 연주)로 시작되며, 자유롭고 즉흥적인 카덴차풍 분위기를 연출한다. 화려한 패시지(선율적 전개)와 긴 페달 포인트(화음의 근음을 반복적으로 유지하며 트릴·글리산도 등으로 장식)가 사용되어 환상곡적 특성을 강조한다. 2악장(A장조)은 사랑스럽고 밝은 악장으로, 전곡 중 유일한 장조로 조성 변화를 통해 이전 악장과 대조적인 분위기를 선사한다. 3악장(F♯ 단조)은 소나타 형식이 마지막 악장에 적용된 점이 특징적이다. 일반적으로 소나타 형식의 재현부에서는 제2주제가 ‘원조(원래의 으뜸조)'로 복귀하지만, 이 곡에서는 같은 으뜸음계(F♯ 단조) 내에서 변형되어 고전적 틀을 유지하면서도 자유로운 구조를 구현했다. 이는 전통적인 형식과 낭만주의적 창의성의 조화를 보여준다. ‘피아노 판타지 Op. 28’은 표면적으로는 연주 난이도가 낮아 보이지만, 실제로는 섬세한 다이내믹 컨트롤과 감정 표현의 깊이를 요구한다. 그의 음악은 고통이 아닌 지적 세련미와 균형 감각으로 완성된 낭만주의의 새로운 면모를 보여준다. 멘델스존의 또 다른 명작인 ‘무언가(Lieder ohne Worte)’ 시리즈(총 49곡) 역시 피아노로 구현된 서정시의 정수를 느낄 수 있다. 각 곡은 짧은 소품이지만, 시적인 제목과 함께 독특한 분위기와 표정을 담아낸다. 멘델스존의 음악은 “클래식은 반드시 비극적이어야 한다”는 편견을 깨뜨린다. 그의 작품은 풍요로운 환경과 지성적 탐구가 어떻게 예술적 완성도로 승화될 수 있는지 증명한다. ‘피아노 판타지 Op. 28’은 단순한 기교적 유희가 아니라, 고전적 전통과 낭만적 상상력의 융합을 통해 시대를 초월한 아름다움을 구현한 증거다. /박정은 객원기자

2025-07-20

올해 포항문화원 예산, 도내 22 곳 중 ‘15위’

포항시가 포항문화원에 지원하는 사업 예산이 경북 지역 22개 문화원 중 15위에 그치는 것으로 나타났다. 문화원의 설립 취지에 맞는 업무와 역할을 충실히 수행할 수 있도록 지자체의 지원과 제도적 뒷받침 확대가 절실하다는 지적이 나온다. 포항시의 2025년 포항문화원 사업비는 2억 2300만 원에 그친다. 문화원은 자체 재원 확보를 위해 회원들의 회비에 크게 의존하는 실정이다. 안동문화원(14억900만원·6.28배), 의성문화원(9억9000만원·4.12배), 경주문화원(6억2000만원·2.78배) 등과 비교해 예산 규모가 현저히 적다. 포항문화원 임원 K씨는 이와 관련 “최근 5년간 소비자물가지수가 40% 이상 상승했음에도 포항시의 지원금은 한 번도 인상되지 않았다”며 “매년 예산 절감 압박에 시달리며 주요 행사와 프로그램을 축소하거나 폐지할 수밖에 없다”고 토로했다. 실제로 대표 행사인 ‘포항 단오절 민속축제’는 과거 2000여 명이 참여하던 대규모 행사에서 현재는 800여 명 규모의 소규모 행사로 축소됐고, 일부 프로그램은 아예 중단됐다. 포항문화원 부설 포항문화연구소의 지역 지형과 지명의 변천사를 기록하는 ‘포항의 고지도’ 출간 사업도 난항을 겪고 있다. 포항시가 2년 연속 예산(1500만 원) 배정을 거부하면서 연구위원들이 사비로 자료를 수집하고 원고를 집필했다. 해당 사업을 주도한 A 박사는 “포항시가 역사적 자료의 가치와 긴급성을 외면하고 있다”며 “소중한 문화유산이 사장될 위기에 처했다”고 우려했다. 포항시는 “문화원이 정부 공모사업 참여 나 신규 사업 기획을 등 자구책 마련에 소홀했다”고 반박하고 있으나, 문화계 인사들은 “지자체장의 전통문화에 대한 인식 부족이 근본 문제”라고 분석하고 있다. 향토사학자 B 씨는 “지방소멸 위기 속 문화원의 역할이 어느 때보다 중요해진 상황에서 포항시의 예산 동결은 문화적 역량 약화로 이어질 것이다. 무엇보다 법정문화도시로 지정되어 200억원을 받은 도시가 문화원을 방치하는 것은 모순”이라고 비판했다. 문화정책 전문가 C 교수는 “전문 인력 양성 없이 기존 인력마저 이탈하는 상황에서 과 중장기 계획 부재가 심각하다”고 꼬집었다. 김윤규 포항문화연구소 부소장은 최근 학술대회 경험을 언급하며 “포항은 예천·상주 등보다 예산이 적어 문화적 역량이 떨어지고 시민들의 자존심이 훼손되고 있다”며 “연구위원회가 자체 예산으로라도 활동을 이어가고 있지만, 추가 지원이 있다면 더 많은 연구와 문화 공유가 가능할 것”이라고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeio.com

2025-07-16

유네스코 세계유산위원회, 내년 한국서 사상 첫 개최

우리나라가 내년 유네스코 세계유산위원회 개최국으로 확정됐다. 세계유산 분야 최고 권위의 국제회의가 한국에서 열리는 것은 사상 처음이다. 15일(현지 시간) 유네스코 세계유산위원회는 프랑스 파리 유네스코 본부에서 열린 회의에서 2026년 제48차 세계유산위원회 개최국으로 한국을 선정했다. 차기 회의는 내년 7월 부산에서 열릴 예정이다. 우리나라에서 세계유산위원회가 열리는 것은 처음으로, 1988년 세계유산협약에 가입한 지 38년 만이다. 유네스코 세계유산위원회는 세계유산 등재·보존·보호 정책을 결정하는 핵심 회의체로, 1972년 세계유산협약 체결 이후 매년 개최되고 있다. 협약국 196개 대표단과 유네스코 사무총장, 학계 전문가 등 전 세계 문화유산 관계자 약 3000명이 모인다. 아시아권 국가로는 1994년 태국 푸켓에서 개최된 이후 일본 교토(1998년), 중국 쑤저우(2004년), 푸저우(2021·화상으로 진행) 등에서 열렸다. 앞서 정부는 올해 공모 절차를 거쳐 개최 후보지로 부산을 확정했다. 추후 선출되는 세계유산위원회 의장단은 위원회 기간 동안 회의 일정, 의사 진행을 총괄하게 된다. 지난 12일 세계유산 목록에 이름을 올린 울산 ‘반구천의 암각화’ 최종 등재 여부도 이 회의를 통해 결정됐다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-16

철강의 도시 포항, 그 중심에 선 ‘호텔 영일대’

포항시 남구 행복길 75번길 11에 위치한 호텔 영일대가 최근 대규모 리뉴얼을 통해 전통과 혁신이 공존하는 문화·휴식 공간으로 거듭났다. 이번 리뉴얼은 모던한 감각과 세련된 디자인을 접목한 객실 리모델링부터 레스토랑과 연회장 등 부대시설 확장까지, 모든 면에서 품격을 한층 높였다. 비즈니스 여행객부터 가족 단위 관광객까지 아우르는 맞춤형 숙박 옵션과 매주 목요일 진행되는 와인 무제한 이벤트 등 차별화된 서비스로, 누구나 편안하게 머물며 특별한 경험을 누릴 수 있도록 구성됐다. 호텔 영일대는 단순한 숙박 시설을 넘어 대한민국 산업화의 상징적 장소로 꼽힌다. 1970년대 박정희 전 대통령과 ‘한국의 철강왕’ 박태준 포스코 명예회장이 포항 영일만의 모래사장 위에 제철소를 건설하기 위해 전략적 논의를 펼치고 숙식을 해결했던 현장으로, ‘포항제철 신화’의 산실이라 해도 과언이 아니다. 당시 기술 이수를 위해 방문한 서구 철강 엔지니어들의 숙소로 활용됐으며, 국가 정상 방문 시에는 영빈관으로 사용되며 국제적 위상을 증명하기도 했다. 박정희 전 대통령을 비롯해 김수환 추기경, 국민가수 나훈아와 조용필, 세계적 지휘자 금난새, 정치인 등 당대 최고의 인물들이 포항을 찾을 때마다 이곳에 머물며 도시의 정체성을 공고히 했다. 이들의 흔적이 스민 공간은 이제 역사적 유산과 현대적 편의성의 결합체로 재탄생해, 투숙객들에게 과거와 현재를 잇는 독특한 경험을 선사한다. 호텔은 포항의 중심부에 위치해 버스 터미널, 여객선 항구, 공항, 포스코 역사관 Park1538, 랜드마크인 스페이스 워크, 호미곶, 영일대 해수욕장 등과 가까워 관광과 비즈니스 모두에 최적화된 입지를 자랑한다. 특히 “시대적 유산 속에서 하룻밤을 보내는 경험”은 단순한 휴식을 넘어 한국 근현대사와 동침하는 특별한 추억으로 남을 전망이다. 호텔 관계자는 “포항은 한국 철강 산업의 심장이자 경제 성장의 견인차였던 포스코의 고향”이라며 “그 역사적 맥락 속에 우뚝 선 호텔 영일대는 산업화의 열정과 혁신 정신을 계승하며, 동시에 미래 지향적 서비스로 고객에게 감동을 전할 것”이라 강조했다. 이번 리뉴얼을 통해 호텔은 단순한 숙박 공간을 넘어 지역 문화와 역사의 매개체로서, 포항을 찾는 이들에게 새로운 가치를 제시하고 있다.

2025-07-15

포항문화원 ‘대한민국 문화원상 우수상’ 수상

포항문화원(원장 박승대)은 최근 전국의 232개 지방문화원을 대상으로 문화체육관광부와 한국문화원연합회가 공동 주최한 ‘대한민국 문화원상 전국 공모전’에서 종합 경영부문 우수상을 수상하는 영예를 안았다. ‘대한민국 문화원상’은 지역문화 진흥과 향토문화 보존·전승에 기여한 전국의 지방문화원을 대상으로 매년 우수한 기관을 선정해 포상하는 제도다. 각 문화원의 실적과 활동 내용, 지역사회 영향력 등을 종합 평가해 수상기관을 결정한다. 포항문화원은 이번 평가에서 전통문화 발굴, 시민 참여형 프로그램 운영, 지역학 연구 성과 등에서 높은 평가를 받아 우수상에 선정됐다. 2024년 한 해 동안 포항문화원은 다양한 문화사업을 활발히 펼쳤다. 대표적으로 ‘월월이청청 보존회’를 중심으로한 무형문화재 전승 활동, 포항문화연구소의 지역 향토사 연구 및 자료집 발간, 포항 단오제와 전국한시백일장, 명절 문화체험 한마당 개최 등의 전통과 현대를 아우르는 각종 행사를 통해 시민과 함께하는 열린 문화공간으로 자리매김해 왔다. 또한 생활문화강좌 및 시민 대상 문화학교 운영 등을 통해 지역민의 문화 향유 기회를 확대해온 점도 이번 선정의 주요한 배경이 됐다. 박승대 포항문화원장은 “이번 대한민국 문화원상 우수상 수상은 문화를 사랑하는 시민과 문화원가족 모두가 함께 이뤄낸 성과”라며 “앞으로도 지역 문화 정체성을 보존하고 소중한 문화유산을 미래 세대에 전달하기 위해 지속적으로 노력하겠다”고 말했다. 한편, 시상식은 오는 9월 김해에서 열리는 ‘2025 전국문화원 박람회’에서 진행될 예정이다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-15

국립경주박물관, 문화유산 큐레이션 서비스 ‘똑똑, 신라 산책’ 운영

국립경주박물관(관장 윤상덕)은 박물관 문화유산 큐레이션 서비스 ‘똑똑, 신라 산책’을 운영한다. ‘똑똑, 신라 산책’은 국립경주박물관의 문화유산을 자기만의 시선으로 보고 느끼며 쓴 글을 가까운 사람과 산책하며 대화하듯 함께 나눠보는 큐레이션 서비스다. 이 서비스는 오는 11월 30일까지 원고를 모집하며, 8월부터 12월까지 매주 수요일마다 국립경주박물관 온라인 플랫폼을 통해 공개될 예정이다. 7월에는 경주어린이박물관학교 재학생의 원고를 시작으로 서비스를 운영할 계획이다. 이번 서비스는 박물관이 전문 지식 중심의 접근을 넘어, 대중의 감성과 시선을 통해 문화유산을 함께 즐기기 위해 마련됐다. 내ㆍ외국인 누구나 참여할 수 있으며, 국립경주박물관 누리집에 개설한 교육프로그램 ‘똑똑, 신라 산책’ 응모 페이지를 통해 원고를 제출하면 된다. 박물관은 매월 우수한 원고를 선정해 정기적으로 게재할 계획이다. 선정된 참가자들에게는 소정의 기념품을 증정한다. 윤상덕 국립경주박물관장은 “누구나 편리하게 참여하고 새로운 감상 경험을 공감할 수 있는 온라인 큐레이션 서비스를 통해, 박물관 문화유산의 의미와 가치가 널리 확장될 수 있는 계기가 되기를 바라며, 모두에게 국립경주박물관의 문화유산을 쉽고 재미있게 해석하고 이해하는 기회가 될 것”이라고 전했다. 국립경주박물관은 ‘똑똑, 신라 산책’을 지속적으로 운영해 신라 문화유산에 대한 국민들의 관심도와 접근성을 높일 계획이며, 선정작들은 향후 박물관의 대중 아카이브 자료로 활용할 계획이다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-14

대구근대역사관, ‘광복 80주년’ 기념 이육사 문학세계 탐구

대구근대역사관이 광복 80주년 기념 특별기획전 ‘백마 타고 온 초인(超人), 대구 이육사’ 와 연계한 문화행사 ‘내 고장 칠월은 청포도가 익어가는 시절, 이육사의 문학세계’를 오는 16일 오후 2시 문화강좌실에서 개최한다. 이번 행사는 이육사의 대표시 ‘청포도’에서 영감을 받아 민족시인이자 저항시인으로 평가받는 그의 문학적 유산을 다각도로 조명하는 자리로 기대를 모은다. △1부:창작오페라 ‘초인264’로 만나는 이육사의 혼 1부에서는 최근 제작된 창작오페라 ‘초인264’의 하이라이트 주요 아리아가 공개된다. 특히 오페라 대본을 집필한 소프라노 이영규가 특별 출연해 의미를 더한다. 이영규는 이육사의 종손녀로, 현재 대구시립합창단 단원으로 활동하며 문학적 혈통과 음악적 재능을 잇고 있다. 오페라 ‘초인264’는 오는 8월 안동문화예술회당에서 정식 공연될 예정이다. △2부:이육사 문학의 깊이를 탐구하다 2부에서는 안동 이육사문학관 손병희 관장의 특강이 이어진다. 손 관장은 이육사 문학 연구 권위자로, ‘이육사의 문학’· ‘이육사전집’ 등을 집필했으며, 최근 현대어로 재해석한 ‘이육사 총서’(전 5권)를 출간했다. 이번 강연에서는 이육사의 작품 세계를 심층 분석하고 최신 연구 성과를 공유할 예정이다. 성인 40명을 선착순 모집하며, 전화(053-430-7917) 또는 현장 접수로 신청 가능하다. 잔여석은 당일 현장에서도 접수받는다. 또한 특별전과 연계한 상설 체험 프로그램도 운영된다. 어린이와 청소년은 전시 내용을 담은 활동지를 풀며 관람할 수 있으며, 이육사가 중외일보·조선일보 대구 주재 기자로 활동했던 역사를 재현한 ‘대구근대일보’ 기자 체험에도 참여할 수 있다. 대구근대역사관 관장 신형석 대구문화예술진흥원 박물관운영본부장은 “이번 행사는 이육사의 삶과 문학을 음악과 학술적 시각에서 입체적으로 경험할 수 있는 특별한 기회”라며 “광복 80주년을 계기로 그의 정신을 되새기고, 지역 문화유산으로서의 가치를 재조명하고자 한다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-13

460억원 규모 포항시립박물관 건립팀 2명… ‘인력부족’ 논란

포항시가 역사문화 랜드마크 조성을 목표로 시립박물관 건립을 추진 중인 가운데, 건립팀 인력이 단 2명에 불과해 사업 차질 우려가 제기되고 있다. 반면 지난해 6월 착공해 2026년 완공을 목표로 시립박물관을 짓고 있는 영천시의 경우 현재 건립팀 인력을 4명으로 확대 운영해 포항시와 대조를 이룬다. 포항시는 관련 업무의 효율적인 분담 방안을 모색 중이나, 이 같은 상황이 장기화될 경우 향후 일정 차질에 대한 우려가 커지고 있다. 앞서 지난 4월 포항시의 포항시립박물관(조감도) 건립 사업이 행정안전부 지방재정 중앙투자심사를 통과하면서 건립이 본격화되고 있다. 포항시 남구 연오랑세오녀테마공원 일원에 들어설 예정인 포항시립박물관은 총사업비 460억 원이 투입되는 대형 프로젝트다. 부지면적 1만5142㎡, 연면적 7640㎡ 규모로 조성된다. 지하 1층∼지상 3층 건물 안에 전시실, 수장고, 교육체험실, 각종 편의시설 등을 갖춘다. 포항시 문화예술과 관계자는 “포항시립박물관은 신 동해안 시대를 대표할 역사문화 랜드마크이자 시민과 관광객 모두를 위한 복합문화공간이 될 것”이라며 “2028년 11월 개관을 목표로 시의 역량을 집중하겠다”고 말하고 있다. 그러나 현재 포항시립박물관건립팀은 고작 팀장 1명과 연구사 1명 등 2명으로 구성돼 있다. 팀장은 문화유산활용 업무까지 겸임하고 있어 업무 부담이 큰 것으로 알려졌다. 일각에서 460억 원에 달하는 대규모 예산이 투입되는 사업인데도 전담 인력이 2명에 불과한 점을 지적하며 전문 인력 보강 등 인사 조정 필요성이 제기되고 있다. 포항시와는 달리 318억 원을 투입해 시립박물관을 짓고 있는 영천시의 경우 건립 사업은 초기부터 꾸준히 인력을 보강하며 체계적으로 진행해 왔다. 7월 11일 현재 3명의 학예사와 시설직 1명 등 총 4명의 인력이 투입돼 2026년 상반기 개관을 목표로 공사를 진행하고 있다. 이들은 설계 단계부터 학계와 실무진의 협업을 통해 전시와 시민 대상 교육 프로그램 등 콘텐츠 기획을 병행하고 있다. 전문가들은 “박물관 건립은 단순한 시설 공사가 아니라 콘텐츠 기획과 운영 전략이 필수적”이라며 “포항시가 인력 부족으로 인해 장기적 비전을 마련하지 못하면 개관 후에도 운영에 어려움을 겪을 수 있다”고 우려했다. 지역의 한 문화예술 정책 전문가는 “포항시의 공무원 수는 2300여 명에 이르나, 각 부서별로 장기간에 걸쳐 인력 수급 불균형 문제가 지속돼 왔다. 이는 단순히 문화예술과 또는 시립박물관건립추진팀의 내부적 차원을 넘어, 지방자치단체 간 문화시설 건립 과정에서의 재정적 지원 편차가 심화되는 구조적 문제로 확장된다”고 지적했다. 이어 “중앙정부가 행정인력 재배치 정책을 강화하거나 지방자치단체의 행정 역량을 보완하기 위한 체계적 지원 방안을 모색해야 한다는 제언이 확산되고 있다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-13

‘2025 포항독서대전’ 북마켓·체험부스 참여 단체 모집

포항시립도서관(관장 서양진)은 오는 9월 27일부터 28일까지 포항시립포은흥해도서관 일원에서 열리는 ‘2025 포항독서대전’에 참여할 북마켓 및 체험부스 운영 단체를 오는 31일까지 모집한다. 이번 모집은 전국 출판사 및 서점을 대상으로 하는 북마켓 15개소, 책과 독서 관련 체험 프로그램을 운영할 수 있는 단체 대상 체험 부스 10개소 등 총 25개 팀을 선발할 예정이다. 참가 단체에는 독서문화 프로그램 운영비로 최대 30만 원과 함께 부스 시설이 제공된다. 특히 북마켓의 경우 프로그램을 운영하지 않더라도, 단순 도서 판매 부스로 참가할 수 있다. 참가를 희망하는 단체는 포항시 또는 포항시립도서관 홈페이지에서 신청서를 내려받아 이메일로 접수하면 되며 서류심사를 거쳐 오는 8월 8일 최종 선정 결과를 발표할 예정이다. 북마켓과 체험부스 참가와 관련한 자세한 내용은 포항시 및 포항시립도서관 홈페이지에서 확인할 수 있다. 서양진 포항시립도서관장은 “지난해 대한민국 독서대전 개최 이후 시민들의 독서문화에 대한 관심이 한층 높아졌다”며 “전국 출판사와 서점, 다양한 독서 체험 프로그램이 어우러지는 이번 행사가 지역 독서문화 활성화의 계기가 되기를 기대한다”고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-08

‘천장 파손’ 포항문예회관 근본 대책 수립 시급

최근 발생한 천장 파손 사고를 계기로 1995년 개관 이후 30주년을 맞이한 포항문화예술회관 노후 시설에 대한 전면적인 리모델링과 체계적 관리 방안 마련이 시급하다는 목소리가 높다. 지난 2020년 60억 원을 투입해 대규모 시설 개선을 진행했음에도 구조적 결함이 거듭 드러나면서 단순한 유지보수를 넘어 근본적인 해결책이 요구되는 상황이다. △천장 붕괴 사고, 시설 노후화의 심각성 드러내 지난 6월 23일, 포항문화예술회관 2층 로비 천장 일부가 파손돼 바닥으로 떨어지는 심각한 사고가 발생했다. 다행히 인명 피해는 없었지만, 추가 파손 우려로 대공연장 공연이 취소되고 10월 말까지 시설 운영이 잠정 중단됐다. 전문가들은 이번 사고를 단순한 일시적 결함이 아닌 30년 이상 누적된 노후화 문제로 규정하고, 단순한 유지보수 차원을 넘어선 시설 전반의 단계별 리모델링 필요성을 강조하고 있다. 한 건축 전문가는 “2020년 대대적 개선 공사에도 구조적 문제가 재발한 것은 시설 관리 체계의 허점을 보여주는 사례”라며 “30년 이상된 건축물의 경우 정기적인 안전 점검과 주기적 진단, 리모델링 같은 선제적 투자가 필수”라고 지적했다. △“단발성 보수 아닌 장기적 투자 필요”···시민·전문가 요구 확산 포항시는 사고 직후 천장 보수와 함께 7월 예정된 시민의 날 기념식을 시청 대잠홀로 이전하는 등 임시 조치에 나섰다. 그러나 지역 사회에서는 종합 안전 진단과 중장기 리모델링 계획 수립을 촉구하는 목소리가 커지고 있다. 포항시의회 자치행정위원회 소속 A 의원은 “30년간 쌓인 노후화는 단기 보수로 해결될 문제가 아니다. 그동안 이미 옥상 방수 공사 외에도 일부 시설 리모델링 공사 등 추가 비용이 너무 많이 들어갔다”며 “국비 유치나 민간 투자를 통한 제3의 문화예술회관 건립도 검토해야 한다”고 주장했다. 문화예술회관 운영과 시설 관리를 담당하는 포항문화재단 관계자는 “이번 천장 파손 사고는 30년간 누적된 노후화로 인해 떠 있던 합판이 탈락된 것이 원인이다. 사고 직후 즉각적인 점검을 실시하고 현재 천장을 석고보드로 덮어놓고 전체 시설에 대한 정밀 진단을 진행 중“이라고 설명했다. 이어 ”1차 진단 후 1층 로비 침하 부분도 발견돼 이곳도 보수하여 구조적 안전성을 확보할 계획”이라고 설명했다. △인천문화예술회관 사례와 대조되는 포항 상황 한편, 1994년 개관한 인천문화예술회관은 2022년 개관 28년 만에 선택과 집중 전략을 바탕으로 리모델링을 진행했다. 예산 효율화를 위해 기존 시설을 재활용하면서도 시민 친화적 공간 조성에 주력한 점이 특징이다. 전국 평균 시설 가동률(58.2%)을 크게 웃도는 80% 이상의 가동률을 기록하며 노후 시설의 현대화에 성공한 사례로 꼽힌다. 반면 포항문화예술회관은 2020년 60억 원 투입에도 불구하고 추가 파손 위험으로 운영이 중단되면서, 체계적 관리 부재 문제가 지적되고 있다. 특히 연간 100회 이상의 공연과 전시가 열리는 지역 대표 문화공간이 무용지물이 되면서 문화적 공백이 우려되는 상황이다. △향후 전망··· “새로운 30년을 위한 혁신 필요” 포항문화예술회관은 973석 대공연장과 264석 소공연장, 야외공연장을 갖춘 지역의 핵심 문화 인프라다. 그러나 이번 사고로 시설 현대화와 브랜드 재정립이 시급하다는 평가가 나온다. 시는 다음 달 예정된 시민의 날 행사를 시청으로 옮기는 한편, 보수 업체 선정과 공사 기간 단축을 위해 총력을 기울이고 있다. 지역 문화예술계 전문가는 “이번 사태는 단순한 시설 문제가 아니라 지역 문화 인프라의 미래를 위한 과감한 투자가 시급함을 일깨웠다”며 “안전과 혁신을 동시에 추구하는 방향으로 리모델링을 추진해야 할 것”이라고 강조했다. 시 관계자는 “포항문화예술회관은 매년 2회 정기 점검과 3년 주기 정밀 점검을 실시해 왔으며, 마지막 점검은 2023년 6월에 진행되었다. 다만, 지난 6월 발생한 2층 로비 천장 파손 사고는 즉각적인 임시 조치로 추가 피해를 예방하고 이용객 안전을 최우선으로 신속히 대응했다. 이번 달 내로 입찰을 통해 보수 업체를 선정하고 공사를 시작할 예정이다. 시민 안전을 최우선으로 신속한 복구 작업을 위해 노력하겠다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-06

“지역문화 생태계 플랫폼 돼야… 법·제도 정비, 행정협력 필요”

포항문화원(원장 박승대)은 창립 60주년을 맞아 3일 오후 2시 포항문화원 3층 강당에서 ‘포항문화원, 지역사회와 공진화(共進化) 방안 모색’을 주제로 학술포럼을 개최했다. 이번 포럼은 경북도내 지방문화원 중 최초로 열린 발전전략 학술포럼으로, 지역 문화계와 학계의 큰 주목을 받았다. 행사는 식전 문화공연과 개회식을 시작으로, 기조 발제와 두 건의 주제 발표, 종합토론 순으로 진행됐다. 기조 발제에 나선 송은옥 한국문화원연합회 국장은 ‘포항문화원과 지역사회의 공진화 방안’을 주제로, 전국 문화원 정책 동향과 제도적 기반, 지방문화원의 비전과 과제를 통찰력 있게 제시했다. 송 국장은 “지방문화원은 지역문화 생태계의 플랫폼이 되어야 한다”며 법·제도 정비와 행정 협력 강화를 강조했다. 이어 박창원 포항문화연구소 연구위원은 ‘포항문화원의 실태와 발전 방향’이라는 주제 발표에서 예산, 인력, 공모사업 실적 등 포항문화원이 처한 열악한 현실을 구체적 수치와 비교를 통해 진단했다. 그는 “포항문화원의 연간 지원예산은 도내 9위 수준에 불과하고, 전문인력도 턱없이 부족하다”며 “정체성 확립을 위한 중장기 발전계획 수립과 인적 기반 확충이 시급하다”고 강조했다. 이상준 포항문화원 부원장은 ‘지역문화 보존 거점으로서의 역할 모색’이라는 발제를 통해, 포항의 향토문화 발굴, 시민 참여형 콘텐츠 개발, 타 기관과의 기능 재조정 필요성을 역설했다. 그는 특히 “문화재단과 문화원의 기능 구분과 협력 모델 재정립 없이는 문화원의 역할이 축소될 수밖에 없다”고 지적하면서 “지역 향토사학에 대한 디지털 아키이빙 작업이 중요하며 시급하다”고 지적했다. 이날 포럼의 종합토론은 좌장은 김윤규 한동대학교 명예교수가 맡아 각 발표자와 토론자의 의견을 균형 있게 조율했다. 종합토론에는 이동업 경북도의회 문화환경위원장, 정원석 포항시의회 자치행정위원장, 박임관 경주문화원장, 정혜숙 포항시 문화예술과장, 권용호 포항문화연구소 연구위원 등 문화 관련 전문가들이 참여했다. 토론자들은 행정, 입법, 실무, 연구 각 분야의 관점에서 포항문화원의 기능 정립과 지역사회와의 연계 전략을 제시했다. 이동업 경북도의회 문화환경위원장은 “포항문화원이 그간 지역문화 기반을 다져왔으나, 산업 중심 도시정책 속에 문화는 소외되어 왔다”며 “경북 제1의 도시 위상에 걸맞은 재정지원과 독립적 정책역량이 절실하다”고 말했다. 또 정원석 포항시의회 자치행정위원장은 “지방의회 차원에서 정책적·재정적 지원 방안을 적극 검토하겠다”고 밝혔다. 박임관 경주문화원장은 “지방문화원은 단지 향토문화 보존기관이 아니라, 지역의 정체성과 미래를 담는 플랫폼이 되어야 한다”며 문화창조 기능 강화를 주문했다. 권용호 포항문화연구소 연구위원도 “이미 방대한 향토자료가 쌓여 있지만, 이를 문화예술계나 시민사회와 연결하는 구조는 취약하다”며 “문화원이 정보공유와 협력의 장을 여는 플랫폼으로 거듭나야 한다”고 제안했다. 정혜숙 포항시 문화예술과장은 행정 입장에서의 협력방안을 제시했다. 그는 “포항문화재단과의 공동기획, 시민 삶 기반의 콘텐츠 개발, 디지털 아카이빙 확대, SNS 홍보 전략 강화가 문화원의 지속가능성을 높이는 핵심 과제”라며 “시 차원의 협력 체계를 강화해 문화원의 역할을 뒷받침하겠다”고 말했다. 포항문화원은 이번 포럼에서 논의된 내용을 바탕으로 △전문인력 보강 △중장기 발전계획 수립 △공모사업 참여 확대 △문화재단 등 유관기관과의 협업체계 구축 △지역학 기능 강화 등 다방면의 개선 방안을 추진할 계획이다. 박승대 포항문화원장은 “이번 포럼은 문화원이 단지 전통문화 계승 기관을 넘어, 지역과 함께 진화해 나가는 협력적 문화 플랫폼으로 자리 잡기 위한 첫 걸음”이라며 “시민 여러분의 지속적인 관심과 참여를 부탁드린다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-03

대구문화예술진흥원-타이베이 문화재단 업무협약 체결

대구문화예술진흥원(원장 박순태)과 타이베이 문화재단은 2일 국제 문화예술 발전 및 레지던시 사업 활성화를 위해 업무협약을 맺었다. 양 기관은 이번 협약을 통해 △국제 문화예술 활성화를 위한 예술인 교류 및 협력 △문화예술 콘텐츠의 상호 교류를 통한 국제 저변 확대 △문화예술 기반 공동 사업의 기획 및 추진에 협력하기로 했다. 타이베이 문화재단이 운영하는 ‘트레저힐 아티스트 빌리지’는 1960년대 퇴역 군인과 이주민 등 사회적 약자들이 자발적 건축으로 형성한 거주지 ‘트레저힐(Treasure Hill)’을 보존해 2010년 공식 출범한 타이베이의 대표적인 국제 레지던시다. 지금까지 대만을 비롯해 전 세계 약 600명의 예술가를 유치하고, 200명이 넘는 대만 예술가들의 해외 레지던시 참여를 지원함으로써, 국제 문화 교류의 활발한 플랫폼으로 자리매김했다. 한편, 대구문화예술진흥원 문화예술본부(본부장 방성택)가 운영하는 대구예술발전소는 지난해 일본 ‘코가네초 에리어 매니지먼트 센터(요코하마)’와 입주작가 교환 프로그램 운영을 위한 업무협약을 체결한 바 있다. 이번 업무협약을 통해 대구예술발전소는 일본에 이어 2026년부터 대만과도 입주작가 교환프로그램을 시행할 예정이며, 이를 통해 작가 창작 지원 확대와 국제 교류 네트워크 구축에 더욱 박차를 가할 예정이다. 박순태 대구문화예술진흥원 박순태 원장은 “국제 교류는 단순한 협력이 아닌 상호이해와 창의성 확대를 위한 실질적 기반이다. 이번 협약을 통해 대만과 다양한 문화 콘텐츠를 교류할 수 있는 방안들을 마련하겠다”고 전했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-02

‘K-판타지의 힘’ 정보라가 들려주는 상상력

경북문화재단 콘텐츠진흥원(원장 이종수·이하 진흥원)은 오는 12일 오후 2시 안동시립중앙도서관에서 소설 ‘저주토끼’로 국내외에서 주목받는 소설가 정보라 작가를 초청해 ‘경북 스토리스쿨(전문가 특강)’을 개최한다. ‘경북 스토리스쿨(전문가 특강)’은 스토리 산업 분야의 저명한 인사를 초청해 지역 창작자의 기획 및 창작 역량을 강화하고 실질적인 노하우를 전달하기 위해 추진되고 있는 사업이다. 이번 특강은 작품 ‘저주토끼’로 세계 3대 문학상 중 하나인 영국 부커상 인터내셔널 부문 최종 후보에 오른 정보라 작가를 특별히 초청해 ‘이야기의 힘: 저주토끼와 함께하는 상상력의 여정’이라는 주제로 경북도민과 함께할 예정이다. 정보라 작가는 1998년 연세문화상 당선작 ‘머리’로 작품 활동을 시작했으며 2017년 출간한 SF·호러 소설집 ‘저주토끼’로 2022년 부커상 인터내셔널 부문과 2023년 전미도서상 번역문학 부문 최종 후보에 오르며 국내를 넘어 전 세계 독자들의 사랑을 받고 있다. 또한, 올해는 소설집 ‘너의 유토피아’로 세계 3대 SF(과학소설)상 가운데 하나로 꼽히는 ‘미국 필립 K. 딕 상’ 최종 후보에 오르며 한국 SF·판타지 문학의 세계화를 이끄는 대표 작가로 주목받고 있다. 이종수 진흥원장은 “이번 특강을 통해 지역 창작자들과 예비 작가들이 새로운 상상력과 창작의 동기를 얻을 수 있기를 바란다”며 “앞으로도 지역 스토리산업의 발전을 위해 창작자 중심의 교육 프로그램을 지속적으로 운영해 나가겠다”고 전했다. 특강은 구글폼(https://m.site.naver.com/1JZpp)을 통해 오는 9일까지 사전 신청할 수 있으며, 누구나 무료로 참여 가능하다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-01

영화 ‘어쩌면 해피엔딩’, DIMF에서 만나는 단 한 번의 특별 무료 상영

영화 ‘어쩌면 해피엔딩’이 제19회 대구국제뮤지컬페스티벌(DIMF)에서 특별 상영된다. 이번에 상영되는 작품은 토니상 6관왕에 오른 뮤지컬 ‘어쩌면 해피엔딩’뮤지컬 ‘어쩌면 해피엔딩’에서 영감을 받아 재창작한 영화다. 이번 특별 상영은 오는 5일 오후 4시 대구오페라하우스 별관 카메라타에서 전석 무료로 진행된다. 티켓은 1일 오후 4시 네이버 예약에서 오픈한다. DIMF 기간 중 단 하루만 만날 수 있는 소중한 기회다. 이 영화는 15세 이상 관람가다. 영화 ‘어쩌면 해피엔딩’은 가까운 미래인 21세기 후반의 서울을 배경으로 인간을 돕기 위해 만들어진 구형 헬퍼봇 ‘올리버’와 ‘클레어’의 이야기를 다룬다. 버려진 채 외롭게 살아가던 두 로봇은 서로를 만나 사랑이라는 감정을 배우게 되고 결국 서로를 위한 마지막 선택에 이르게 되는 과정을 섬세하고 따뜻하게 그려낸다. 이번 영화는 한국 영화계에서는 드물게 로맨틱 코미디 + SF + 뮤지컬이라는 장르적 융합을 시도했으며 비인간 존재인 로봇을 통해 오히려 가장 인간적인 감정과 사랑의 복잡함을 섬세하게 풀어냈다는 점에서 큰 주목을 받고 있다. 원작의 스토리와 정서를 바탕으로 재창작된 시나리오와 음악적 요소가 녹아 있는 점도 관객들의 기대를 높인다. 특별출연으로 배우 유준상, 강홍석이 참여해 작품의 감동과 깊이를 더한다는 점도 화제가 되고 있다. 현재 영화 ‘어쩌면 해피엔딩’은 텀블벅을 통해 크라우드 펀딩이 진행 중이며 펀딩 목표의 110%를 달성한 상태다. 목표 금액을 초과 달성함에 따라 상영 극장 확대 및 지방 순회 상영의 가능성도 높아지고 있어 관객들의 지속적인 관심이 요구된다. 이 작품은 이미 제작을 완료하였으며 현재는 극장 상영을 위한 배급 준비 단계에 있다. 제작진은 “뮤지컬과는 또 다른 매력을 담은 영화를 많은 이들에게 보여주고 싶다”며 “이번 DIMF 특별 상영을 통해 보다 많은 관객이 이 이야기를 함께 나눠주시기를 바란다”고 전했다. 배성혁 DIMF 집행위원장은 “영화 개봉 전 DIMF에서 단독으로 관객들과 만나는 자리를 함께할 수 있어 더욱 뜻깊다”며 “앞으로도 DIMF는 창작자들의 여정을 함께 걸어가며 한국 창작뮤지컬의 미래를 열어 나가겠다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-07-01

올 하반기 TV 방영 앞둔 ‘강치 아일랜드’ 사전 홍보

경북문화재단 콘텐츠진흥원(이하 진흥원·원장 이종수)은 지난달 27일 독도에서 서경덕 교수(경상북도 독도 문화산업 콘텐츠 홍보대사)와 함께 올 하반기 TV 방영을 앞둔 ‘강치 아일랜드’ 사전 홍보를 진행했다. 이번 만남은 진흥원이 서경덕 교수와 함께 기획해 지난 2일 유튜브에서 공개한 ‘독도 섬기린초’에 이은 다섯 번째 협업 행사다. TV애니메이션 ‘강치 아일랜드’를 본격적으로 알리기 위한 목적으로 마련됐다. TV애니메이션 시리즈로 제작되는 ‘강치 아일랜드’ 는 총 26편(편당 11분)으로, 마법학교에 다니는 강치들이 독도와 바다를 지키는 수호 마법사로 성장해가는 이야기를 흥미롭게 다룬 작품이다. 섬기린초, 사철나무 등 독도 자생식물과 다양한 생태환경을 아이들에게 보다 쉽게 교육적 메시지를 던져줄 수 있는 에듀테인먼트 콘텐츠로 제작되고 있어 큰 기대를 모으고 있다. 특히 이번 서경덕 교수와 특별한 만남은 광복 80주년 독도 역사 탐방 행사와 함께하며 행사의 의미를 더했다. 이 행사는 독도 방문 및 울릉도 곳곳에 남아 있는 독도의 역사적 발자취를 살펴보고 보존에 대한 중요성을 일깨우는 취지로 기획됐다. 또한 독도에서 서경덕 교수와 탐방 행사를 함께한 시민 80명과 강치와 함께하는 초대형 태극기 퍼포먼스도 펼쳐 장관을 이루기도 했다. 독도에 대한 전방위적인 홍보로 문화콘텐츠의 중요성을 강조해온 서경덕 교수는 “모두가 주목하는 K콘텐츠에 독도와 강치를 자연스럽게 녹여내 그 의미와 가치를 전 세계에 알리는데 중요한 역할을 할 것으로 기대된다”고 말했다. 이종수 진흥원장은 “서경덕 교수와 섬기린초 영상과 더불어 특별한 콜라보를 통해 강치 애니메이션을 알리게 되어 매우 기쁘다”며 “하반기 방영될 ‘강치 아일랜드’를 통해 강치와 다양한 동식물들이 펼치는 새로운 이야기들을 잘 담아 국내뿐 아니라 세계시장에서도 독도의 의미와 가치를 잘 전할 수 있도록 노력하겠다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-30

지방문화원 역할 재조명·지역 상생 정책 논의

포항문화원(원장 박승대)은 오는 3일 오후 2시 포항문화원 3층 강당에서 ‘포항문화원, 지역사회와 공진화 방안 모색’이라는 주제로 학술포럼을 개최한다. 이번 포럼은 도내 지방문화원 차원에서 처음 시도되는 문화원 발전 학술포럼이라는 점에서 지역 문화계와 학계의 깊은 관심을 모으고 있다. 급변하는 사회환경 속에서 지역문화의 정체성을 지키며 지속가능한 발전을 도모하기 위해 지방문화원 본래의 역할을 재조명해 보고, 지역사회와 상생·공진하는 문화정책의 방향을 함께 논의하는 의미 있는 자리가 될 것이다. 이번 포럼은 지역문화에 대한 학술적 고찰과 정책적 제언을 동시에 담아내어 지방문화원의 새로운 시도로 평가받고 있다. 포럼은 식전 문화공연과 개회식에 이어, 지방문화원의 현실과 미래에 대한 진지한 문제의식을 공유하는 토론의 장을 펼칠 예정이다. 기조강연은 송은옥 한국문화원연합회 국장이 맡아 전국 문화원의 정책 동향과 운영 방향 속에서 지방문화원이 나아가야 할 비전과 전략을 통찰력 있게 제시할 예정이다. 또한 지방문화원 운영의 제도적 기반과 그에 따른 실행 과제에 대해 풍부한 경험과 데이터를 바탕으로 발표할 계획이다. 주제발표는 향토사학자인 박창원 포항문화연구소 연구위원과 이상준 포항문화원 부원장이 각각 맡는다. 박 연구위원은 포항의 지역문화 현황을 학문적으로 진단하며, 지역성의 회복과 문화자원의 재해석 필요성을 강조할 예정이다. 한편, 이상준 부원장은 지역 문화 현장에서의 실무적 경험을 토대로, 문화원의 실질적 역할과 시민 참여 기반의 프로그램 운영 방안에 대해 심도 있게 논의할 계획이다. 이번 포럼의 좌장은 김윤규 한동대학교 명예교수가 맡아 각 발표자 및 토론자 간의 논의가 유기적으로 이어지도록 균형 있는 사회를 진행할 예정이다. 종합토론에는 이동업 경북도의회 문화환경위원장, 정원석 포항시의회 자치행정위원장, 박임관 경주문화원장, 정혜숙 포항시 문화예술과장, 권용호 포항문화연구소 연구위원 등 각계의 문화 관련 전문가들이 참여한다. 이들은 행정, 의회, 문화기관, 연구계 등 다양한 입장에서 지역문화의 발전 전략을 제시하고, 포항문화원이 지역과 어떻게 동반 성장할 수 있을지에 대한 실질적 해법을 제시할 예정이다. 박승대 포항문화원장은 “이번 포럼은 단순한 담론의 장이 아니라, 포항문화원이 지역사회의 문화 플랫폼으로 자리 잡기 위한 실천적 방향을 제시하는 기회가 될 것”이라며 문화원과 지역이 함께 공진화하기 위한 첫 걸음으로서, 많은 시민들과 문화 관계자들의 깊은 관심과 참여를 부탁드린다” 고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-30

도립예술단, 도청 신도시 시대 ‘새 도약’

경북 도민의 문화생활 향유와 문화예술 발전을 위해 설립된 경북도립예술단의 도청 신도시 이전 계획이 발표되면서 도민들의 기대감을 높이고 있다. 그간 내부 문제로 인해 도민의 기대에 미치지 못했던 예술단은 최근 경북도의 결정으로 2027년 8월에 도청 신도시로 이전한다. 2016년 경북도청이 안동시 도청 신도시로 이전했음에도 불구하고 도립예술단은 여전히 대구에 머물러 있었다. 현재 도립예술단은 국악단(창단 1992년)과 교향악단(1997년)으로 구성돼 총 149명의 단원이 활동 중이다. 교향악단은 대구 북구에, 국악단은 경북 고령군에 각각의 연습실을 두고 운영되고 있으며, 통합사무국은 대구 북구에 각각 위치해 있다. 경북도는 지난 2016년 9월에 도립예술단의 도청 신도시 이전 계획을 확정하고, 2017년 6월 이전 기본계획을 수립했지만, 건축비 등 253억 원의 사업비 확보에 어려움을 겪으며 이전 작업이 지연돼왔다. 이전 작업이 지연되는 동안 경북도는 도립예술단의 복무 관리에 어려움을 겪었으며, 특히 지난해에는 도의회로부터 도립예술단 운영과 예산 낭비 문제를 강하게 지적받았다. 2018년에는 경북도 대상 국회 국정감사에서 단원들의 무단 외부 활동 문제가 도마 위에 올랐고, 도의 부실한 복무 관리 실태가 지적됐다. 그동안 도립예술단 단원들이 언론과 각 기관에 제기한 민원 및 제보는 50건을 넘었다. 2019년에는 내부 갈등으로 심각한 문제를 겪었다. 교향악단과 국악단 단원들 간의 합주 방해 등의 이유로 동료의 처벌을 요구하는 고발과 진정이 이어졌고, 사무직 직원과 관련 공무원들 사이에서도 형사 고발이 발생하며 예술단의 신뢰가 크게 훼손됐다. 도청 안팎에서는 도청과 예술단의 근거지 분산에 대한 문제점이라는 견해가 지배적이었다. 그러다가 최근 경북도는 총사업비 425억 원을 투입해 2027년 8월까지 도립예술단을 예천군 호명읍으로 통합 이전할 계획을 발표했다. 지난해 12월 말부터 설계 공모를 진행한 결과, 올해 5월 금성종합건축사사무소의 작품이 당선작으로 발표됐다. 내년 4월까지 설계를 완료하고 같은 해 6월부터 건축 공사를 시작할 예정이다. 도립예술단은 예천군 호명읍 금능리 734-1에 지하 1층~지상 3층(연면적 약 6804㎡) 규모로 건립될 예정이다. 경북도는 고령군과 대구시에 분산된 시설과 기능을 통합해 운영의 효율성을 높이게 될 전망이다. 지역 문화예술계 전문가는 “이번 이전 계획을 통해 도립예술단의 효율적인 운영과 지역 문화예술의 새로운 도약을 기대하고 있다”면서 “경북도립예술단의 새로운 출발점이자, 지역 문화예술 진흥을 위한 중요한 전환점이 될 것”이라고 덧붙였다. 정경민 경북도의원(문화환경위원회 부위원장)은 “최근 마무리된 조직진단 결과를 바탕으로 신임 사무국장 선임 등 조직을 재편하고, 단원들의 역량을 저하하는 운영 방식을 개선해 도립예술단이 자생력을 키울 수 있을 것으로 기대한다”면서 “도립예술단이 제 역할을 다할 때 도민들은 더 많은 문화 향유 기회를 누릴 수 있다”고 강조했다. 경북도 관계자는 “도립예술단이 이전할 도청 신도시에는 도립미술관, 유교경전각, 종가음식 체험관, 경북종합예술센터 등이 집중 배치되어 문화예술 벨트가 형성될 예정”이라며 “앞으로도 도민들에게 양질의 행정 서비스와 문화 향유 기회를 제공하기 위해 최선을 다하겠다”고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-29

한국 클래식 공연 문화, 서양처럼 일상으로 스며들 수 있을까

서양권 국가에서 생활하다 보면 클래식 음악을 대하는 태도가 한국과 많이 다르다는 것을 느끼게 된다. 그들에게 클래식은 단순히 소비하는 고급 예술이 아니라, 삶의 질을 높이는 필수 요소로 받아들여진다. 클래식 음악은 자연스럽고 열린 문화로 뿌리내려 있으며, 예술을 지켜 나가는 것은 공동의 책임이라는 인식이 강하다. 이런 배경 속에서 후원 문화도 활발하다. 개인, 가족, 지역사회가 참여하는 후원이 일반화돼 있으며, 1달러 소액 기부부터 수십만 달러 고액 후원까지 누구나 기여할 수 있는 구조가 마련돼 있다. 후원자는 단순히 기부자가 아니라 공연의 공동 제작자로 여겨지며, 많은 공연장은 후원자 전용 좌석, 연주자와의 만남, 리허설 참관, 후원자 디너 같은 기회를 제공해 문화적 자부심을 느끼도록 한다. 클래식은 서양에서 하우스 콘서트, 요양원, 실버아파트 같은 생활 공간에서도 만날 수 있는 일상의 음악이다. 미국의 “Groupmuse”처럼 거실에서 옹기종기 클래식 음악을 듣는 살롱 콘서트 플랫폼도 활성화돼 있다. 장애 접근성, 음료 지참 가능 여부, 입장료 같은 정보를 투명하게 제공하며 누구나 편안하게 음악을 즐기게 한다. 독일은 요양원에 이동형 클래식 팀이 찾아가 연주와 해설을 들려주고 환자의 정서 안정과 사회성 회복, 인지력 자극까지 돕는다. 이런 프로그램은 문화부와 지방정부 지원으로 매년 수백 회 이상 운영된다. 반면 한국에서 클래식은 오랫동안 배워야 하는 예술, 정제된 공간에서 감상하는 고급 경험으로 여겨져 왔다. 최근 변화의 바람이 불고는 있지만 아직 접근성, 교육, 감상 태도에서 구조적 차이가 뚜렷하다. 공연장은 수도권에 집중돼 서울·경기·인천이 전체 공연의 73%를 차지하며, 영남권은 14%, 호남권은 7%, 충청·강원·제주를 모두 합쳐도 6%에 불과하다. 지방에서는 기획 공연 자체가 많지 않다 보니 관객들은 누가 연주하는지, 프로그램이 얼마나 친숙한지에 따라 공연장을 찾게 된다. 클래식은 여전히 전공자나 엘리트의 예술이라는 이미지가 강하고, 박수 타이밍, 드레스 코드, 예절에 대한 부담이 심리적 장벽으로 작용한다. 어렵고 딱딱한 장르라는 고정관념도 관객층을 좁히는 원인 중 하나다. 이러한 차이는 역사적 뿌리와 교육 시스템에서 비롯됐다. 서양에서는 클래식 음악이 애초에 자국 문화의 일부로 자리 잡았고, 귀족과 시민 사회의 일상에서 출발해 대중화되었다. 반면 한국은 20세기 이후 서양 교육과 함께 클래식이 소개되며 배워야 하는 예술, 지적 훈련의 일부로 자리매김했다. 교육 역시 서양은 학교 안에서 악기 수업과 오케스트라 활동 기회가 풍부해 음악이 생활 속 활동으로 스며들었다. 한국도 최근 학교 프로그램이 점차 다양해지고 있지만 여전히 기술 연마와 평가 중심의 구조가 강하고, 고가의 레슨비는 클래식을 일반 대중과 더욱 멀어지게 만든다. 그럼에도 한국에서도 긍정적인 변화는 분명히 시작되고 있다. 광주에서는 가정형 하우스 콘서트가 열리고, 예술의전당은 야외 무대에서 무료 클래식 공연을 열어 우연히 지나가는 시민들에게 음악을 선사한다. 지역 도서관이나 복지관에서 소규모 클래식 공연이 마련되며 새로운 관객층이 생기고 있다. 앞으로 이런 흐름을 더 확대하기 위해서는 정부와 지자체의 문화 예산이 안정적으로 확보되고, 공공기관과 예술인을 연결하는 플랫폼이 자리 잡아야 한다. 지역 기반의 생활형 공연과 학교 감상 교육 강화, 소액 후원 문화 활성화 같은 실질적인 변화가 뒤따라야 클래식은 특정 계층의 전유물이 아닌 모두의 삶 속 예술로 뿌리내릴 수 있다. 예술은 연주자만이 만드는 것이 아니라 사회와 시민이 함께 지켜나가는 것이어야 한다.

2025-06-29

국립경주박물관, 소장명품 중심 ‘2025 신라학 강좌’ 운영

국립경주박물관(관장 윤상덕)은 신라의 역사와 문화를 심도있게 조명하는 ‘2025 신라학 강좌’를 운영한다. 이번 강좌는 박물관이 소장한 명품 문화유산을 중심으로 각 분야 전문가들의 깊이 있는 해설을 제공해 신라 문화유산의 진수를 소개할 예정이다. 특히 9월에 재개관하는 월지관과 11월에 열리는 ‘금관 특별전’을 기념해 월지 출토 문화유산과 신라의 황금 문화유산에 대한 특별 강의도 마련됐다. 신라학 강좌는 7월 2일, 월지관 재개관을 담당한 이현태 학예연구사의 ‘안압지에서 동궁과 월지로’라는 주제로 시작해, 12월 17일까지 매월 첫째, 셋째 수요일에 총 9회에 걸쳐 진행된다. 단순한 문화유산 소개를 넘어, 각 분야 전문가들의 독자적인 연구 성과와 차별화된 시각으로 문화유산에 담긴 역사적 의미와 예술적 가치를 함께 조망한다. 이를 통해 참가자들은 국립경주박물관의 명품 문화유산들을 더욱 깊이 이해할 수 있는 기회를 얻게 된다. 별도의 사전 신청 없이 누구나 참여할 수 있으며, 강의 당일 국립경주박물관 미술관 강당에서 현장 접수(선착순 100명)가 가능하다. 강의 자료는 매 회 무료로 배포되며, 국립경주박물관 블로그에서도 다운로드할 수 있다. 윤상덕 국립경주박물관장은 “올해 신라학 강좌를 통해 신라의 역사와 문화유산에 가까이 다가가는 의미 있는 시간이 되기를 바란다”며 "특히 재개관하는 월지관과 금관 특별전과 연계된 강의를 통해 새로운 전시를 미리 경험하고 더 깊이 이해하는 시간이 될 것”이라고 전했다. 또한 국립경주박물관은 이번 강좌 일부를 토대로 내년에 ‘신라 문화유산 시리즈’로 발간할 계획이며, 이는 경주박물관을 찾는 관람객이 전시물을 더욱 자세하고 흥미롭게 감상할 수 있는 안내서가 될 것이다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-29

국립등대박물관, ‘세계등대의 날’ 기념 ‘등대축제’ 개최

국립등대박물관(관장 김영진·포항시 남구 호미곶면 소재)은 세계 등대의 날(7월 1일)을 맞아 오는 7월 5일 오전 10시부터 오후 4시까지 국립등대박물관 전시관 2층에서 어린이와 가족이 함께 즐길 수 있는 ’등대축제‘를 개최한다. 이번 행사는 등대의 역사와 가치를 널리 알리고, 관람객에게 더욱 친근한 문화 공간으로 다가가기 위해 마련됐다. 다양한 체험 프로그램과 참여형 행사를 통해 등대에 대한 흥미를 높이는 기회를 제공할 예정이다. 이번 행사는 △피에로가 만들어 주는 ‘요술풍선 체험’ △전문 작가 2명이 진행하는 어린이·가족 대상 캐리커처 그리기 △디폼블럭으로 만드는 등대와 항로표지 왕관 만들기 등 다양한 체험 프로그램으로 구성된다. 모든 프로그램은 무료로 참여할 수 있다. 별도의 사전 신청 없이 행사 시간에 현장을 방문하면 누구나 참여할 수 있다. 단, 캐리커처는 시간당 12팀 선착순으로 현장 접수를 진행하며, 1팀당 최대 2명까지 참여할 수 있다. 박물관 SNS(YouTube, 인스타그램) 팔로우 이벤트도 진행되며, 참여자에게는 등대박물관 일러스트 엽서 및 뱃지 등 소정의 기념품이 제공될 예정이다. 김영진 박물관장은 “세계등대의 날을 기념하여 준비한 이번 축제를 통해 온 가족이 즐겁게 참여하며, 바다 길잡이인 등대의 의미를 되새길 수 있는 시간이 되길 바란다”고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-24

“AI·메타버스 활용, 전통과 혁신 어우러진 한국적 콘텐츠 활짝”

오는 10월 말 천년의 역사를 간직한 경주에서 열리는 APEC(아시아태평양경제협력체) 정상회의의 문화행사 예술감독으로 양정웅(57) 감독이 위촉됐다. 세계 21개국이 참여하는 주요 국제행사 문화행사의 지휘봉을 잡은 양정웅 감독은 2018 평창동계올림픽 개회식과 2024 한·아프리카 정상회의 만찬 문화공연을 진행하면서 전통문화에 IT기술을 접목해 한국문화를 알려 호평을 받은 바 있다. 본지는 일간지 최초로 양정웅 감독과 이번 APEC의 문화 예술 행사의 방향에 대해 심층 인터뷰를 진행했다. ‘신라의 미소’로 알려진 얼굴무늬 수막새 인물 캐릭터 활용 삼릉 숲 비롯한 천년고도 자연환경도 공연에 포함 시킬 예정 정상만찬 전후 과정 ‘빛의 여정 컨셉’ 다양한 장르 음악 계획 경주박물관 효율적 활용 아기자기하고 섬세한 K-문화 부각 양정웅 예술감독은 한국의 문화와 전통을 세계에 알리는 중요한 기회인 이번 행사 참여에 막중한 책임감을 느낀다면서 한국의 전통춤, 음악, 그림 등에서 나타나는 정중동의 철학을 공연에 담아내는 문화행사를 기획했다고 설명했다. 특히 경주의 독특한 문화 자산 중에서도 ‘신라의 미소’로 잘 알려진 경주의 유명한 보물 ‘얼굴무늬 수막새’의 문양을 인물 캐릭터와 영상에 담아내겠다는 구상을 설명했다. 또한 신라의 삼릉 숲을 비롯한 자연환경을 활용해 전통과 현대가 어우러진 무대를 연출할 예정이라고 덧붙였다. 양 감독은 이번 행사에서 가장 중요한 이벤트 중 하나로 정상 만찬을 꼽으며, 만찬 전후의 과정 전체에 ‘빛의 여정’이라는 큰 주제를 붙여 하나의 컨셉으로 기획하고 있다고 귀띔했다. 다음은 그와의 일문일답 내용. -경주와 인연이 깊다고 알고 있는데 어떤 인연이 있나? △아버지가 경주 태생이고 본적도 현재 경주시 황오동이다. 어릴 적 방학 때면 할머니 집에 놀러온 추억이 있다. 이런 인연이 있는 터에 경주에서 열리는 큰 국제행사의 감독을 맡게 되어 더욱 뜻깊다. -문예창작과 출신으로 알고 있는데, 이러한 무대 연출 역량의 밑바탕은 무엇인가? 배우 데뷔는 언제 했으며, 연극 출연은 얼마나 되나? △부모님이 모두 문인이셨고, 나도 영화 연출과 연극배우 겸 연출을 목표로 문예창작과에 진학해 인문학적 기반을 다졌다. 영화배우는 1986년 고3 때, 연극배우는 1988년에 데뷔했다. 이후 극단 ‘여행자’를 창단하고 연극 무대에 섰다. 연극 출연은 많지 않고 주로 연출가로 활동했다. 내가 대표로 있는 극단 여행자는 2006년 한국 연극 최초로 세계 최정상의 무대인 영국 런던 바비컨센터 초청으로 ‘한여름밤의 꿈’을 공연했고 2005년에는 세계 최대 공연 축제인 영국 에든버러 페스티벌에 참가했다. -연출 기법은 어떻게 익혔나? 연극 ‘페르귄트’, ‘파우스트’ 외에도 뮤지컬, 오페라, 미디어아트 분야에서도 활약했는데. △유학 대신 현장에서 일찍 데뷔해 독학과 공연을 통해 익혔다. 공연을 하루 두세 편씩 보며, 전 세계의 희곡과 대본을 탐독했다. 극단 ‘여행자’를 통해 외국 극단과 협력하며 스페인, 인도, 일본에서 공연했다. 스페인에서는 약 1년간 머물렀고 인도에서는 인도 국립극장에서 현지 아티스트들과 협력해 ‘박코스의 여신들’ 작품에 출연했다. 일본에서는 효고 지방과 나고야 등지에서 약 6개월간 공연했다. -2018 평창 올림픽 등 과거 주요 행사에서 얻은 교훈은 무엇인가? △전통을 기반으로 하되, 동시대의 보편적 가치를 담는 것이 중요하다는 점을 배웠다. 이를 바탕으로 이번 APEC 만찬 공연을 준비하고 있다. -이번 정상회의 개최를 통해 전달하고자 하는 개최국으로서의 메시지는 무엇인가. △올해 정상회의 주제는 ‘우리가 만들어가는 지속 가능한 내일: 연결·혁신·번영’이다. 이 주제 중에 ‘혁신’ 부분에 AI, ICT, 메타버스 등을 포함시켜 전통과 혁신이 어우러진 문화 콘텐츠를 준비하고 있다. 이러한 첨단 기술을 적극적으로 활용해 한국의 문화적 가치를 전달하고자 한다. -이번 경주에서 개최되는 APEC 정상회의는 세계적으로 중요한 행사다. 경주의 역사와 문화, 예술을 이번 문화 예술 행사에 어떻게 접목하고 구현할 계획인가? △신라 경주는 천년 고도이자 세계 어느 도시와도 비교할 수 없는 문화와 예술을 누렸던 곳이다. 신라 시대의 전통적이고 문화적인 요소들을 공연에 많이 담아내려고 한다. 예를 들어, 신라 토기에 나타난 수막새 미소 이미지를 인물 캐릭터나 영상에 활용할 계획이다. 또한, 신라의 삼릉 숲과 같은 자연환경도 공연에 포함시킬 예정이다. -삼릉 숲은 어떻게 활용할 계획인가? △삼릉 숲을 포함한 자연환경을 통해 전통과 현대가 어우러진 무대를 연출할 것이다. 정상회의 만찬장인 국립경주박물관의 작은 공간을 효율적으로 활용해 한국의 디테일하고 섬세한 문화를 표현하려고 한다. -이번 행사의 가장 큰 도전 과제는 무엇인가? △경주박물관의 제한된 공간을 효과적으로 활용하는 것이다. 작지만 알차고 디테일한 한국의 문화를 잘 표현하는 것이 중요하다. -정상회의 만찬 공연의 주제는 무엇인가? △만찬 공연의 가제는 ‘빛의 여정’이다. 약 150명의 인원이 참여할 예정이며, 전통 악기와 현대 밴드를 포함한 다양한 장르의 음악을 사용할 계획이다. -이번 공연에서 IT 기술은 어떻게 활용되나? △AI(인공지능)와 같은 첨단 기술을 활용해 전통과 혁신이 어우러진 문화 콘텐츠를 준비하고 있다. 이는 APEC 주제인 지속 가능성과 혁신과도 잘 맞아떨어진다. -준비 기간이 짧은데 가장 큰 도전 과제는 무엇인가? △경주박물관의 공연 장소가 다른 나라에 비해 상대적으로 ‘콤팩트하다’. 이곳을 효율적으로 활용해 한국의 문화를 잘 표현하는 것이 가장 큰 과제다. ‘콤팩트하다’는 말은 규모가 크지 않지만 경제적이고 압축적으로 구성된다는 의미다. 국립경주박물관 옥외 전시장에 만찬장을 짓고 있으며, 이 작은 공간이 긍정적으로 작용할 수 있도록 노력하고 있다. -다른 나라의 공연 장소에 비해 경주박물관의 특징은 무엇인가? △다른 나라들은 넓은 야외 공간에서 행사를 진행했지만, 우리는 만찬장에서만 보여줄 수 있는 알차고 디테일한 문화를 표현하려고 한다. 한국의 K-콘텐츠는 아기자기하고 섬세한 아름다움이 특징이기 때문에, 이를 잘 살리는 것이 중요하다. -2018 평창올림픽 등 과거 주요 행사에서 얻은 교훈은 무엇인가? △전통을 기반으로 하되, 동시대의 보편적 가치를 담는 것이 중요하다는 점을 배웠다. 이를 바탕으로 이번 APEC 만찬 공연을 준비하고 있다. -현재 준비 과정에서 미흡하거나 아쉬운 부분이 있다면 무엇인가? △아직 준비 초기 단계라 구체적인 아쉬운 점은 없지만, 준비 과정에서 여러 도전이 발생할 수 있다. 평창 올림픽 당시 야외에서 바람이 부는 어려움 속에서도 드론 쇼를 성공적으로 만든 경험이 있다. 이번에도 미흡한 점을 강점으로 전환하는 연출법을 시도할 계획이다. -무대 연출가에서 컨벤션 예술 분야로 영역을 확장하고 있는데, 그동안 어떠한 역량을 연마했고, 어떤 노력을 기울였는지 궁금하다. △한·아프리카 만찬 공연 총감독과 네덜란드 국빈 방문 행사 예술 감독을 맡았다. 한국의 전통 예술과 문화를 세계에 알리고 K-pop과 K-콘텐츠를 통해 국가 브랜드를 강화하는 데 기여하고 싶었다. -지금까지 한국의 대표적인 국제 문화행사를 기획해 왔는데, 앞으로 도전하고 싶은 분야나 영역이 있는지? △APEC 경주 행사는 한국을 대표하는 큰 행사로, 많은 관심과 응원이 필요하다. 사실 2018 평창 동계올림픽 개회식을 통해 어린 시절 꿈을 이뤘다고 생각한다. 이제 나의 목표는 한국 문화 예술의 브랜드화와 가치를 더 많은 대중에게, 특히 세계인들에게 알리는 것이다. K-pop, K-무비, K-드라마는 이미 많이 알고 있지만, 공연 예술 분야는 아직 더 발전할 여지가 크다. 나는 평창 동계올림픽 개회식이 그 시발점이었다고 생각하며, 앞으로도 많은 공연 예술가들의 작품이 K-공연으로 전 세계에 알려지기를 희망한다. 이를 통해 한국 문화 예술의 아름다움을 더 널리 전파하고 싶다. -이번 행사가 한국의 외교와 경제 발전에 어떻게 기여할 것으로 기대하나? △한국의 문화 예술을 통해 APEC 회원국 간의 경제적, 외교적 관계를 부드럽게 하고, 한국의 문화적 가치를 전달하며 외교와 경제 발전에 기여하길 바란다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-22

경주문화재단, 2025 하반기 경주예술의전당 예술아카데미 개강

경주문화재단은 ‘2025 하반기 경주예술의전당 예술아카데미’를 7월 4일부터 운영한다. 경주예술의전당 개관 이래 15년간 지속되고 있는 대표 사업인 예술아카데미는 경주문화재단이 주관하는 전시 및 공연과 연계된 내용으로 구성된다. 이는 대중들이 어렵게 느끼는 순수 예술에 쉽게 입문할 수 있도록 해 생활 속에 시민들이 문화예술 향유를 하도록 하는 프로그램이다. 2025 하반기 경주예술의전당 예술아카데미는 예술이론과 예술실기 2개 부문으로 나누어 세부 커리큘럼을 제공한다. 예술실기 부문은 지난 학기에 이어서 전효진의 ‘은빛 발레리나’가 개설된다. ‘은빛 발레리나’는 중·장년층의 적극적인 호응 속에 9년째 이어온 경주예술의전당의 인기 시니어 특화 프로그램으로 상반기에 이어 하반기에도 신규회원을 모집한다. 경주시립합창단 김돈 지휘자가 맡고 있는 ‘경주 여성 합창 아카데미’는 시민들이 쉽게 합창문화에 적응할 수 있도록 단계별 강의 커리큘럼을 진행할 예정이다. 예술실기는 7월 4일 개강한다. 예술이론 음악사 부문은 음악평론가 조희창의 ‘음악사 연대기-2’가 7월 25일 개강한다. 이번 강의는 세계사 연표에서 서양음악사를 재구성해 살펴보는 강연으로 진행된다. 큐레이터 박파랑의 ‘클래식 서양 미술사Ⅲ’는 19세기 서양 미술의 흐름을 사조 별로 짚어보고, 다채로운 현대 미술품을 이해하기 위한 증진 프로그램이다. 개강은 8월 14일이다. 교육 신청은 예술실기 6월 16일 오전 10시부터, 예술이론 7월 9일 오전 10시부터 (재)경주문화재단 홈페이지와 티켓링크에서 예매할 수 있다. 오기현 경주문화재단 대표이사는 “2025 경주예술의전당 예술아카데미는 전시와 공연 감상력 증진을 돕는 연계 교육으로, 시민들이 생활 속에서 다양한 고품격 예술을 향유하는 기회가 되길 기대한다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-17

꿈결 위에 선 무대, 오늘의 셰익스피어

셰익스피어의 고전이 무대 위에 오를 때마다 우리는 되묻는다. “오늘, 이 무대에서 ‘고전’은 어떻게 살아 숨 쉬는가?” 포항시립극단은 지난 5월 23일부터 25일까지 포항문화예술회관 대공연장에서 선보인 ‘모르페섬의 한여름밤의 꿈’으로 그 질문에 설득력 있게 답했다. 이 작품은 단순한 고전의 재현을 넘어, 현실과 환상이 교차하는 시간을 연극적 감각으로 해석해냈다. 특히 박장렬 연출은 원작의 ‘꿈과 사랑의 혼란’을 오늘의 언어와 이미지로 세련되게 재구성하며, 관객에게 깊은 여운을 남겼다. 무대는 간결했다. 오히려 비워낸 만큼 상상력이 채워졌다. 조명은 공간의 정서를 이끌고, 음악은 장면과 장면 사이의 감정을 유려하게 이어 붙였다. 특히 숲을 형상화한 조명과 안개 효과는 몽환적 분위기를 극대화하며 무대를 꿈결처럼 감쌌다. 배우들의 움직임은 이 환상적 공간을 자유롭게 유영했고, 관객은 현실과 환상의 경계에서 조용히 머물렀다. 이번 공연에서 가장 인상 깊었던 것은 ‘각색의 과감함’이었다. 원작의 복잡한 구조를 간결하게 줄이고, 등장인물 간 관계를 정리함으로써 극적 밀도를 높였다. 그 과정에서 일부 장면 연결이 다소 매끄럽지 못한 부분도 있었지만, 전체적인 구성의 명확성과 속도감은 오히려 관객의 집중을 끌어올렸다. 꿈과 현실, 인간과 요정의 세계가 빠른 호흡으로 교차하며 연극적 긴장을 유지했다. 관객으로서 느낀 감동은 단지 이야기의 내용에 국한되지 않았다. 연극의 본질이 ‘현장성과 순간성’에 있다면, 이 공연은 그 두 가지를 정확히 꿰뚫고 있었다. 무대 위에서 살아 움직이는 배우들의 몸짓과 숨결, 그리고 그 앞에서 집중하며 숨죽이는 관객의 긴장감. 그 팽팽한 긴장과 몰입이 현실과 환상으로 교차하는 순간, 마치 꿈결처럼 무대 위에 펼쳐졌다. 무엇보다도 배우들의 연기가 크게 성숙해졌다는 느낌을 받았다. 도도 역의 김민철과 해론 역의 김용운은 중견 배우다운 안정감으로 극의 중심을 든든히 지탱했고, 이흔지와 하지희는 우성주, 황성진과 호흡을 맞추며 청춘의 감성과 순수한 사랑을 투명하게 그려냈다. 요정 역의 최현아는 현실과 환상의 경계를 넘나드는 전환점으로서의 기능을 훌륭히 수행했다. 앙상블 역시 조화로웠다. 장희랑, 김용화, 김순남, 윤도경, 김나윤, 이선아의 협연은 서사에 생명력을 불어 넣으며 극의 흐름을 유기적으로 엮어내는 핵심동력이 되었다. 다만 시립극단으로서의 현실적 한계도 엿보였다. 단원 구성의 불균형, 젊은 연기자 확보의 어려움은 이번 무대에서도 드러났다. 국립극단이나 일부 공립극단이 시행 중인 ‘연수 단원제’와 같은 제도적 보완이 절실해 보인다. 예술성과 감동은 결국 지속 가능한 제작 환경 위에서만 가능하다. ‘모르페섬의 한여름밤의 꿈’은 셰익스피어의 고전이 결코 낡지 않았음을, 지금 이곳의 무대에서도 여전히 빛날 수 있음을 증명한 작품이었다. 아직도 조명이 꺼지고 마지막 배우가 퇴장하던 순간의 잔상이 머릿속을 맴돈다. 그 장면, 그 감정, 그 숨결들이 내 안에서 다시 무대 위로 올라서고 있다. 그리고 그 무대는 관객을 한밤의 환상으로 이끄는 비밀스런 문이 되었다. /백진기 문학박사·호산대학교 공연예술학부 초빙교수

2025-06-16

균형 잡힌 지역 콘텐츠산업 성장 위해 4개의 맞춤형 지원 거점 운영

경북문화재단 콘텐츠진흥원은 지역 콘텐츠산업의 균형 잡힌 성장을 위해 4개의 맞춤형 지원 거점을 운영하고 있다. 각 거점은 특정 대상과 분야에 맞춘 다양한 프로그램과 지원을 제공해 경북 콘텐츠산업의 발전을 도모한다. △1인 창조기업 지원센터 2013년에 개소한 이 센터는 1인 개인 사업자를 대상으로 창업 공간 제공, 마케팅 및 판로개척, 시제품 및 제품 고도화 지원, 교육 및 멘토링, 네트워킹 등을 지원한다. 현재 15개사가 입주해 사업성과 창출에 만전을 기하고 있다. △경북콘텐츠코리아랩 예비 창업자의 초기 창업기업을 위한 이 공간은 아이디어 도출부터 융합, 개발, 창작, 예비 창업에 이르는 다양한 교육 프로그램과 시설, 장비를 제공한다. 또한 단계별 맞춤형 지원을 통해 네트워킹부터 창업 이후 마케팅까지 단계별 맞춤형 지원을 제공한다. △경북콘텐츠기업지원센터 2021년 12월 포항시 북구 대신동에 개소한 이 센터는 설립 7년 이하의 도내 콘텐츠 기업을 지원한다. 국비 48억 원을 포함한 110억 원의 예산으로 조성됐으며, 입주공간, 장비 및 시설 인프라 제공 외에도 인재 양성, 정책 발굴, 콘텐츠 제작 지원 등 다양한 프로그램을 운영한다. △동남권센터(경북음악창작소, 경북웹툰캠퍼스) 경주 지역에 위치한 동남권센터는 음악과 웹툰 창작자를 중심으로 한 콘텐츠 발굴과 육성을 목표로 한다. 경북음악창작소는 서라벌문화회관을 리모델링해 대중음악 콘텐츠 전문 창작공간으로 조성됐고, 경북웹툰캠퍼스는 황리단길의 옛 황남초등학교 별관을 리모델링해 웹툰 작가 양성을 위한 전문교육과 체험 및 진로탐색 등을 지원, 경북 소재 웹툰 콘텐츠 발굴‧확산 등 저변확대에 활력을 불어넣고 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-15

“국내외 시장서 활약할 대표 콘텐츠기업 발굴·육성 온힘”

경북문화재단 콘텐츠진흥원(원장 이종수, 이하 진흥원)이 지역 콘텐츠 기업들을 위한 성장 단계별 맞춤 지원사업으로 주목받고 있다. 진흥원은 도내 콘텐츠기업들의 수요를 반영한 다양한 지원 프로그램을 운영하며, 콘텐츠 분야 스타기업 육성에 성과를 내는 중이다. 특히 올해에는 콘텐츠 기업과 지역 소상공인의 협업을 통한 ‘콘텐츠상점 리뉴얼 지원사업’을 추진해 상권 활성화와 경쟁력 강화를 목표로 하고 있다. 문화콘텐츠 산업은 21세기 고부가가치 신성장 동력산업으로 자리매김하고 있다. 드라마와 K-POP을 시작으로 방송, 게임, 애니메이션, 뮤지컬 등 여러 분야에서 급성장 중이며, 2019년 기준 매출액 125조 원, 수출액 103억 달러로 연평균 16.2%의 높은 성장세를 기록하고 있다. 문화콘텐츠 산업의 가장 큰 특징은 하나의 성공한 원작을 다양한 장르로 재창조하는 원소스 멀티유즈(One Source Multi Use) 산업이라는 점이다. 예를 들어 ‘해리포터’, ‘반지의 제왕’, ‘스타워즈’, ‘라이언킹’, ‘포켓몬스터’ 등은 소설, 영화, 게임, 캐릭터 등 다양한 분야에서 성공을 거두며 막대한 부가가치를 창출하고 있다. 경북문화재단 콘텐츠진흥원의 주요 역할은 ‘콘텐츠산업 활성화’다. 콘텐츠기업지원센터를 거점으로 지역 콘텐츠산업 커뮤니티를 활성화하고 기업 생태계 창출, 기업 성장 지원을 통해 새로운 측면을 창출한다. ‘지역 특화콘텐츠 개발’도 빼놓을 수 없는 역할이다. 경북만의 특화된 문화자산(3대 문화권, 등재 문화유산, 한글, 한식, 한옥, 한복 등)을 정보문화기술(ICT)과 경북화된 콘텐츠사업으로 발전시키는 일을 한다. 사라지는 경북만의 이야기 콘텐츠를 개발하여 경북 관광을 활성화하고, K-콘텐츠의 성공으로 만들 수 있도록 도모하는 일도 수행한다. 진흥원은 2025년도 11개 주요 사업에 대한 지역 콘텐츠 기업 선정을 완료하고 본격적인 사업 운영에 돌입했다. 지역 콘텐츠산업 활성화를 위해 기업의 연차 및 분야별 맞춤형 지원이 가능한 거점 공간을 운영하고 있다. 주요 거점으로는 △1인 개인 사업자를 위한 ‘1인 창조기업 지원센터’ △예비 창업자 및 초기 창업기업을 육성하는 ‘경북콘텐츠코리아랩’ △설립 7년 이하 도내 콘텐츠 기업을 지원하는 ‘경북콘텐츠기업지원센터’ △음악·웹툰 등 창작자 중심의 콘텐츠 발굴과 육성을 위한 ‘동남권센터(경북음악창작소, 경북웹툰캠퍼스)’ 등이 있다. 이러한 거점을 통해 경북 콘텐츠산업의 균형 잡힌 성장 생태계를 구축하고 있다. 진흥원은 콘텐츠 기업의 성장 단계에 맞춘 다양한 맞춤형 지원사업을 펼치고 있다. 1인 창조기업을 위한 선택형 지원사업과 스타기업 육성 지원사업, 창작자 및 도내 창업 3년 이하 기업을 대상으로 하는 콘텐츠 융합 팩토리, 콘텐츠 업, 콘텐츠 액셀러레이션 홍보마케팅 지원사업 등이 있다. 또한 설립 3년 초과 기업을 지원하는 경북문화콘텐츠 기업지원, 콘텐츠개발 지역기업 지원사업, 설립 4년 이상 기업을 위한 콘텐츠 기업 고도화 지원사업, 콘텐츠 기업 국내·외 판로개척 지원, 콘텐츠상점 리뉴얼 등 특화된 사업도 추진하고 있다. 특히 올해는 도내 콘텐츠 기업과 지역 소상공인의 협업을 통해 상권을 활성화하는 ‘콘텐츠상점 리뉴얼 지원사업’을 추진한다. 이 사업은 경북 콘텐츠 기업과 지역 소상공인이 협력해 매장의 경쟁력과 자생력을 강화하는 것을 목표로 하며, 단순한 공간 개선을 넘어 캐릭터, 스토리텔링, 로컬 브랜딩 요소를 결합한 브랜디드 콘텐츠를 개발해 소비자와의 접점을 확장하고 콘텐츠가 깃든 공간으로 탈바꿈시키는 것이 핵심이다. 실질적인 지원체계 아래, 올해는 도내 콘텐츠 기업들의 높은 관심 속에 총 58개 기업이 최종 선정됐으며, 모두 11억3900만 원 규모의 지원금이 투입됐다. 진흥원은 선정기업을 대상으로 제작, 마케팅, 판로개척, IP 고도화 등 성장 단계에 맞는 지원을 체계적으로 제공할 계획이다. 진흥원의 단계별 지원이 실질적인 성과로 이어진 대표 사례도 주목할 만하다. ㈜나루는 2018년 진흥원의 1인 창조기업 지원을 시작으로, 2021년 경북콘텐츠기업지원센터 입주기업으로 선정돼 지속적인 성장 기반을 다져왔다. 최근에는 강릉 오죽헌 전통뱃놀이 프로그램을 통해 약 20억 원 규모의 사업 계약을 체결하며, 지역 기반 레저 콘텐츠 기업으로서 두각을 나타내고 있다. 또한, 진흥원은 오는 하반기 경주에서 열릴 APEC 정상회의 부대행사인 ‘경제 전시장’ 콘텐츠 분야 전시에 공식 참가할 계획이다. 전시는 기업관과 콘텐츠 전시관으로 구성되며, 기업관에는 경상북도 지역 콘텐츠 기업들이 참가해 경쟁력 있는 콘텐츠를 선보일 예정이다. 콘텐츠 전시관은 경북 대표 콘텐츠를 직접 경험할 수 있는 열린 공간으로 운영돼 경북 콘텐츠의 우수성을 대내외에 널리 알릴 것으로 기대된다. 이종수 진흥원장은 “앞으로도 경북 콘텐츠산업이 한 단계 더 도약할 수 있도록 실질적이고 지속 가능한 성장을 위한 지원을 아끼지 않겠다” 며 “진흥원의 단계별 맞춤 지원을 통해 국내외 시장에서 활약할 대표 콘텐츠 기업을 발굴하고 육성해 나가겠다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-15

경북문화재단, 22일 소설가 성석제 초청 특강

경북문화재단 콘텐츠진흥원(원장 이종수, 이하 진흥원)이 오는 22일 오후 3시 상주시립도서관에서 소설가 성석제 초청 강연을 갖는다. 이번 강연은 진흥원에서 추진하는 지역 창작자의 기획 및 창작 역량을 강화하고 실질적인 노하우를 전달하기 위한 저명인사 초청 강연인 ‘경북 스토리스쿨(전문가 특강)’ 일환으로 추진되며 이야기꾼이자 해학과 풍자의 장인인 소설가 성석제가 두번째 강연 주자로 나선다. 이번 특강은 소설가 성석제가 ‘고향이 주는 선물’이라는 주제로 오랜 시간 작품 속에 녹여온 고향의 정서, 그리고 그 기억들이 어떻게 스토리가 되고 문학으로 확장되는지 고향인 경북 상주에서 특별한 이야기로 전해질 예정이다. 성석제는 1994년 짧은 소설들을 모은 ‘그곳에는 어처구니들이 산다’로 소설가로 활동하기 시작한 이래, 풍자와 해학이 빛나는 다채로운 작품들로 독자의 사랑을 받아온 한국 문단의 대표적인 이야기꾼이다. 동서문학상, 채만식문학상, 현대문학상, 동인문학상, 이효석문학상 등 국내 굴지의 문학상을 수상한 경력이 있으며 대표작으로 ‘투명인간’ ‘황만근은 이렇게 말했다’ ‘위풍당당’ ‘잃어버린 인간’ ‘꾸들꾸들 물고기씨 어딜 가시나’ 등이 있다. 이종수 진흥원장은 “특강을 통해 지역 주민은 물론, 글을 쓰고자 하는 예비 작가들에게 깊은 울림을 전할 것으로 기대된다”며 “앞으로도 지역 내 스토리 창작·기획자들을 대상으로 한 다양한 교육 프로그램 개발을 통해 스토리산업을 육성해 나가겠다”고 전했다. 특강은 상주시 통합예약시스템(https://www.sangju.go.kr/reserve)을 통해 11일부터 18일까지 사전 접수 가능하며, 누구나 무료로 참여 가능하다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-11

“전공 자율선택제 확대에 따른 사고와 표현 교육 방향 모색”

최근 대학 입시전형에서 전공 자율선택제(무학과, 무전공) 도입이 늘고 있는 가운데, 대학과 사회의 변화를 민감히 인식하면서 사고와표현 교육의 현주소를 진단하고 변화에 대응할 수 있는 방향과 방법을 모색하는 시간이 마련된다. 이 자리는 전공자율선택을 위한 인문학적 탐색과 더불어 사고력, 창의력, 소통 능력을 통해 자신의 삶을 설계해 나갈 수 있는 방법론을 제시한다. 교양교육을 담당하는 대학 교수와 연구자들의 학술단체인 한국사고와표현학회(회장 김중철 안양대 교수)는 오는 14일 오후 1시 안양대학교 안양캠퍼스 아리소강당에서 ‘제40회 춘계학술대회’를 개최한다. 이번 학술대회의 대주제는 ‘전공자율선택제 확대와 사고와표현 교육’이며 기획 주제와 자유 주제를 포함해 모두 9편의 발표가 이어진다. 1부는 김중철 회장의 개회사와 장광수 안양대 총장의 축사에 이어 기획 주제에 대한 3편의 발표가 진행된다. 최근 학습자의 자율적인 전공 선택과 진로 탐색을 위해 많은 대학에서 채택하고 있는 ‘전공자율선택제’와 관련해 교양 교육의 역할 및 인문학적 접근 등에 대한 심도 있는 논의와 활발한 논의가 있을 예정이다. 2부는 6편의 자유 주제 발표가 두 세션으로 나뉘어 진행된다. 인용법 교육에 대한 성찰, 아바타-자아 상호주석 글쓰기 모델 개발, 토픽 모델 활용 신입생의 학사지도, 교양 교육에서의 비판적 사고 교육, 외국인 유학생의 자기주도성 연구, 한국어교육용 유튜브 채널 현황 및 개선 등 다양한 주제의 발표들이 이어진다. 김중철 학회장은 “사고와표현 교육은 학생들이 사고력, 창의력, 소통 능력을 통해 자신의 삶을 설계해 나갈 수 있도록 하기 위한 교양 교육의 중심에 위치해 있다”면서 “이번 학술대회는 대학과 사회의 변화를 민감히 인식하면서 사고와표현 교육의 현주소를 진단하고 변화에 대응할 수 있는 방향과 방법을 모색하는 시간이 될 것”이라고 밝혔다. 한국사고와표현학회는 말하기, 글쓰기, 독서, 비판적 사고 등 의사소통 영역의 교양교육을 담당하는 대학 교수와 연구자가 주축이 돼 2007년 설립됐다. KCI 등재지인 ‘사고와표현’을 발간하며, 매년 2회 전국학술대회와 워크숍, 그리고 소규모 연구 모임을 정기적으로 개최해 학문적 성과를 공유하고 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-11

‘제6회 박동준상’ 패션부문 김재우·김민 영예

(사)박동준 기념사업회(이사장 윤순영)가 주최하는 ‘2025년 제6회 박동준상’ 패션 부문에서 수상자로 김재우(브랜드명: 제이우(J WOO Designed by jaewoo Kim)와 김민(브랜드명:센추리클로(CENTURYCLO) 디자이너가 공동으로 선정됐다. ‘박동준 상’은 패션과 문화예술에 대한 깊은 애정과 사회봉사의 삶을 실천한 고(故) 박동준 패션디자이너의 정신을 기리기 위해 제정된 상으로, 자사 브랜드를 보유하며 그의 디자인 철학을 계승하고 지속 가능한 창작을 실현하는 디자이너에게 수여된다. 수상자에게는 각각 1000만 원의 상금과 상장, 그리고 김영환 작가의 작품이 담긴 상패가 수여되며, 박동준 선생의 6주기를 맞는 11월 7일에 작품 의상을 선보이는 전시회를 개최할 수 있는 특전이 주어진다. 이번 박동준상은 대구·경북 지역을 기반으로 활동하는 디자이너들에게 실질적인 격려와 성장의 기회를 제공하고자 하는 취지를 반영해 선정됐다. 이 과정은 1차 서류 심사, 2차 실물의상과 프레젠테이션 심사를 거쳐 최종 수상자를 결정했다. 김재우 디자이너는 계명대 패션디자인과와 뉴욕 F.I.T(Fashion institute of Technology)를 졸업하고 2011년 자신의 브랜드 제이우(J WOO Designed by jaewoo Kim)를 론칭했다. 뉴욕, 파리, 베를린, 상하이 등 세계 주요 패션 도시에서 컬렉션을 선보이며 활발히 활동하고 있으며, 창의성과 국제적 감각을 바탕으로 지속적인 성장과 글로벌 패션 네트워크를 구축하며 새로운 도전을 이어가고 있다. 김재우 디자이너는 “앞으로도 겸손한 자세로 성장하며, 더 나은 모습으로 세상에 기여하는 패션디자이너가 되기 위해 노력하겠다”고 수상 소감을 전했다. 김민 디자이너는 영남대 의류학과 학사 및 석사 과정을 마친 후, 2016년 ‘센추리클로(CENTURYCLO)’의 크리에이티브 디렉터로 공식 데뷔하며 본격적인 활동을 시작했다. 이후, 대구 컬렉션과 상하이, 다롄, 뉴욕, 프랑크푸르트 등 국내와 컬렉션과 해외 트레이드 쇼를 전개해 왔다. 2024년, 에센셜 브랜드 ‘시엘(SEAEL)’을 론칭해 뉴욕패션위크에 참가하며 새로운 비전의 브랜드로 발전시켜 나가고 있다. 그는 “신명여고 졸업생으로서 박동준 선생님이 디자인하신 교복을 입고 자란 기억을 떠올리며 선생님의 패션과 문화예술에 대한 정신을 마음에 새기고 그 뜻을 이어 가치 있는 길을 걸어가겠다”고 했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-06-10